 |
Cuando el debate sobre cómo desarrollar un futuro sustentable comenzaba en las ciencias a partir de los años ochenta del siglo pasado -al igual que en la economía o las ingenierías-, las artes tenían otros discursos y el cuestionamiento estético o cultural era escaso, por ello tardó más en tratar el asunto tal como pasó con el término sustentabilidad, que es en sí, abstracto, difícilmente palpable y que tiene mucho de sentido artístico.
La sustentabilidad -o sostenibilidad- es entendida por casi todo ciudadano como un programa ambiental o política relativa al medioambiente, sin embargo, esto debe ser asumido como una tarea social, un engrane más en nuestra cultura que inevitablemente se intercepta con las artes o expresiones culturales; desde la famosa Cumbre de la Tierra a las conferencias de Naciones Unidas sobre el Medio Ambiente y el Desarrollo, como la ocurrida en 1992, en Río de Janeiro.
Por ello, son numerosos los coloquios, simposios y tesis donde se ha enfatizado que, no es suficiente elaborar y observar parámetros ecológicos, económicos y sociales para garantizar un futuro digno para vivir en este planeta Tierra.
¿Qué significación tienen los artistas en este discurso? ¿Cuáles son nuestros cuestionamientos contemporáneos? ¿Qué potencial tiene el arte en relación con un futuro sustentable? ¿Cómo están relacionados los artistas con la sustentabilidad? ¿Cómo retoman los artistas la sustentabilidad en su obra? ¿Qué exigen y qué responsabilidad toman para un futuro digno y sustentable? ¿Qué significación tiene la creación artística en la búsqueda de una modernidad que valga para el futuro?
El arte logra ilustrar los inconvenientes, obviarlos como una llamada ética, sin embargo no debe ser reducido a esta función. El arte no solamente es un medio para expresar resultados de expertos, de un modo visible o conceptual; su misión más deseable debería ser la de gestar el dialogo constante entre los modos de la figuración, la teoría y práctica de la sustentabilidad. Según Robert Jungk1, los artistas juegan un papel importante como sismógrafos del futuro. La tarea del arte será, la de confrontar a la sociedad con otras posibilidades.
El arte puede ser visto como una vía más sensible para cambiar nuestra percepción y relación con la naturaleza y el ambiente en general. Se trata de comprender cómo su lenguaje puede contribuir a que se produzca un giro que nos aleje del antropocentrismo, del progreso irresponsable y del enriquecimiento a ultranza, para acercarnos a la naturaleza de manera inteligente, responsable y respetuosa. El arte tiene un papel muy importante a jugar en este movimiento como instrumento para construir otra manera de pensar la naturaleza y de relacionarnos con ella.2
En Berlín, Alemania, por ejemplo, fue creado el Sustainable Art Prize, que será entregado por primera vez en este año. Con el título de Art meets society, el proyecto debe ser un ensamble ejemplar entre economía, arte y ciencia. La intención es imbuir a la población, a través de proyectos innovadores y participativos, a la sustentabilidad desde otro enfoque. Los creadores del premio, Miriam Bers y Stefano Gualdi apuntan que, el arte produce emociones y por eso tiene la posibilidad de crear y generar versiones para el futuro.
¿Qué sucede en la Ciudad de México en este plano? Tenemos el caso del proyecto Asteroide B612, diseño regenerativo y balances ambientales, cuyo título hace alusión al planeta donde habitaba El Principito de Antoine de Saint-Exupéry. Una multiplicidad de discursos y de soportes creativos, así como un panorama plural sobre los dilemas de la sustentabilidad en la sociedad, es lo que se puede apreciar en el Museo de Arte Moderno (MAM), de esta ciudad. |
 |
La muestra refiere, a través de iniciativas y propuestas concretas, cuestiones o controversias ambientales; pero también se remite a elementos estrechamente ligados a la responsabilidad social, la planeación urbana, las políticas ambientales y la participación de la ciudadanía; el diseño, la explotación de recursos naturales y la justicia social. La exposición está integrada a partir de propuestas de investigación científica, proyectos multidisciplinarios en curso y obras de arte; un ensamble de sinergias entre arquitectos, científicos y artistas.
Otra exposición relacionada con la sustentabilidad abrió sus puertas en el Museo Universitario de Ciencias y Artes (MUCA), colonia Roma, con el nombre Residual. Se trata de un proyecto de intervenciones artísticas en la ciudad de México que se realiza durante los meses de junio a septiembre de 2010. La propuesta aborda el problema de la basura desde distintas perspectivas y busca sensibilizar a los habitantes sobre la responsabilidad compartida que conlleva su generación y manejo.
Las instalaciones, que se encuentran en diversos sitios del espacio público de la Delegación Cuauhtémoc, tienen como fondo que “La solución al problema de la basura no radica en imponer una norma, sino en la sensibilzación de la sociedad”.
A través de las ocho intervenciones que lo conforman, creadas por artistas que viven y trabajan en México y Alemania, se plantean diversas alternativas para contribuir en la solución de esta grave situación. Los proyectos surgen de la interacción y el diálogo con la comunidad, al igual que de la colaboración con un grupo multidisciplinario de especialistas universitarios, y se insertan en el contexto social de la ciudad, mediante estrategias dirigidas a motivar cambios de actitud que impacten también en la recuperación de los espacios públicos y la convivencia.
Las instalaciones se encuentran en el Museo Universitario de Ciencias y Artes (MUCA Roma), el Museo del Estanquillo, el Antiguo Atrio del Templo de San Francisco, Casa Vecina y la explanada del Museo Universitario Arte Contemporáneo (MuAC), la alameda de Santa María y en la segunda sección de la Unidad Habitacional Nonoalco-Tlatelolco.
Obviamente, estas exposiciones y proyectos mencionados solamente representan fragmentos de una relación entre el arte y la sostenibilidad en el Distrito Federal. Es hora de abrir los ojos y contemplar las ideas que están detrás de esta exposición y delante de nuestras acciones. Existe mucho más por descubrir, disfrutar, imagina y asumir. HT |
|
